J-Ax Dentro Me (Dentro Mio) Spagnolo - Español

Nuevo tema de J-Ax, a quien ya presente en un viejo post, traduciendo su autobiografia. Ahora les traigo el audio del tema y la traduccion de la letra. Una letra que, sinceramente, me dejo flasheando, genial, lo que es identificarse con una letra como esta, terrible, no pude evitar traducirla. Sin mas preambulos con uds "Dentro mio":







Dentro mio

Me gustaria aferrarme a la religión,
a un partido, a un jefe a una profesión
como la mayoría de las personas,
porque hace tiempo pase ya la edad de la rebelión.
Me gustaría que el mal tuviese limites precisos
como piensan los políticos los snobs y los cretinos
el pizarron con los buenos y los malos
y que sea mi Rap n' Roll el que corrompe a los chicos.
Y no pensar en como son realmente las cosas
nuevo orden mundial dentro mio confusión
el pueblo asustado se vuelve conservador,
inventa un monstruo y le da un color.
En vez de aceptar que cualquiera es un potencial Hitler
que 9 sobre 10 siempre un pariente es el asesino.
La bestia se esconde dentro mio dentro de todos
las únicas certezas son las dudas.

Y duele
intentar escapar
Y este tiempo infame
se hunde dentro mio

Y duele
cuando la luz sube
y veo el animal
dentro mio.

Me gustaría quedarme en la masa
que lee solo sms, los chistes, los chismes y las revistas.
Me gustaría tener certezas de democracia,
trabajo, justicia y de leyes.
Y no pensar en cambio en una especie de prisión
en todas partes que vas la gente quiere un mundo mejor:
la paz, el amor, si, pero solo en palabras.
Solo en una canción, después es la ley del Talion.
Es una jaula mental, el alma se mantiene encadenada al cuerpo
y el cuerpo al deseo carnal a la rabia al hambre
y termina con medir cuan bien estas vos en base a quien esta peor.
Una celda mas grande puede bastar, trabajar, comer, coger
un enemigo para odia, un vecino que espiar, otro a quien disparar
pecados que expiar antes de expirar

Y duele

intentar escapar

Y este tiempo infame

se hunde dentro mio

Y duele 

cuando la luz sube

y veo el animal

dentro mio.

Me gustaría una vía de fuga intelectual

donde hay solo ideología y toda la magia desaparece.

Pensamientos dentro de cajas ordenadas,

pre conceptos en bolsas pre confeccionadas.

Sentirse en contra y comportarse igual,

sentirse cristianos y después juzgar.

Y es mas facil quedarse en el rebaño,

con el alivio de ejecutar ordenes de arriba.

Por esto es que quemo mi color, mi lengua y mi ropa,

si no fuese por este ruido no habría existido,

si no fuera por el absurdo credo de ser distinto,

pero conectado al resto, tierra y dios universo.

Dentro mio paraíso infierno, maldita lucha de clases en mi cerebro.

Dentro mio la fuerza de la rabia que no cede,

la mejor cura a la resaca es continuar bebiendo.

Y duele

intentar escapar

Y este tiempo infame

se hunde dentro mio

Y duele 

cuando la luz sube

y veo el animal

dentro mio.

Al menos creo - Luciano Ligabue

A la hora de postear la traduccion de un tema de Ligabue la verdad que se complica de una manera impresionante. El tipo es un poeta, pero esta noche media down me dieron ganas de postear esta.

Al menos  creo.

Creo que hace falta un Dios pero también un Bar.
Creo que esta noche voy a ir a buscarte
para decirte todo lo que tenemos que decir
o al menos creo...

Creo realmente que esto no es todo,
otros días en cambio pienso que si
Creo a tu olor y a la manera en la que me haces sentir
en esto creo...

Acá nadie tiene un manual de instrucciones
creo que cada uno hace las cosas como le salen a su manera
Acá nunca hubo solamente un mundo
creo a ese fulano que anda diciendo
que el amor trae amor creo...

Si te sirve llámame loco, pero yo al menos creo
si te alcanza llámame loco, que yo al menos

Creo en el ruido de quien sabe callar
que cuando deja de tener esperanza empieza un poco a morirse
Creo a tu amor y a lo que me hace sentir mejor
al menos creo

Creo que hay algo cerrado con llave
y que cada verdad puede hacer bien y hacer mal
creo que ahora me tenes que hacer sentir las manos
que en ellas creo

Acá nadie tiene un manual de instrucciones
creo que cada uno hace las cosas como le salen a su manera
Acá nunca hubo solamente un mundo
creo a ese fulano que anda diciendo
que el amor trae amor

Acá nadie tiene un manual de instrucciones
creo que cada uno hace las cosas como le salen a su manera
Acá nunca hubo solamente un mundo
creo a ese fulano que anda diciendo
que el amor trae amor creo

Si te sirve llámame loco, pero yo al menos creo
si te alcanza llámame loco, que yo al menos...

Los discos que marcaron mi vida

Me pareció interesante hace un post con cada uno de los discos que de algún u otro modo -ya sea por el momento, la música o la situación- cambiaron o marcaron mi vida. Esos discos que de no haberlos escuchado o tenido en ese momento, hoy las cosas serian distintas.
Voy a intentar seguir el orden cronológico en mi vida, a pesar que no respetenecesariamente el orden cronológico de los álbumes. Hay discos que tambien fueron importantes, incluso joyas (como Clics Modernos) que no por no estar en la lista no fueron importantes, pero estos que figuran son los que fueron moviendo mis inquietudes musicales, acompañando mis alegrias, tristezas, enejos, descubrimientos y demas...

1- Circo Beat (Fito Páez  1994)

 Sin contar compilados de rock nacional de los 80 (Soda, Seru, Sumo etc), "Seguir viviendo sin tu amor" del flaco, algún que otro clásico de Roxette y “El amor después del amor” que sonaban en el estereo del Fiat 125 que teníamos en ese entonces. Este fue el primer disco, mejor dicho el primer CD, que tuve en mi vida (y que aun conservo en excelente estado). Allá por el 95, yo vivía en San Nicolás de los arroyos y llego el nuevo equipo de música a casa con este disco. No puedo negar que con mis 7 años los temas que mas disfrutaba eran los alegres “Mariposa Tecknicolor”, “Circo Beat”, “Tema de Piluso”, “Soy un Hippie” y “Lo que el viento nunca se llevó”. Solo años después pude redescubrir el valor musical del resto del disco, pero lo cierto es que este disco para mi significa San Nicolás, el barrio, los fin de semanas en capital federal etc. Y la frase que “Rosario siempre estuvo cerca” adquiría otra dimensión desde las orillas del Ramallo…

2- Alta Suciedad (Andrés Calamaro 1997)

 Una vez mas pasando por alto temas como “Chipi- Chipi”, “Vas a volver” de Karamelo y seguramente algún que otro hit del 96 y 97. El disco “Alta Suciedad” fue el primer CD que quise comprar por mi cuenta y que insistí hasta que me lo regalaron. El riff furioso del primer tema del disco pasando por el saxo de “Flaca” y el impresionante “El Novio del olvido” que me serviría de vía de escape en esas tardes agobiantes en Roma varios años después, son solo una pequeña muestra del moustroso compositor que Calamaro llego a ser en ese momento. Ese disco generó en mi una “Calamaromania”, me hizo comprarme en el 99 el álbum “Honestidad Brutal” y conseguir gran parte de la discografía de Los Rodríguez. Y al día de hoy soy uno mas de la generación, que por uno u otro motivo, se sintió entonces y aún hoy se siente identificado con eso de “…yo soy un loco que se dio cuenta que el tiempo es muy poco”.

3- ¿Dónde están los ladrones? (Shakira 1998)

  No tengo ni idea como llegó este disco a mi casa, seguramente alguna tía que lo compro y me lo regaló para mi cumpleaños o algo así. Mi único punto de conexión con lo que hoy es mundialmente conocido como “pop latino” habían sido algunos temas del Umplugged de Maná, aquel famoso recital registrado en Miami para MTV, que se cansaron de pasar en todos lados. Shakira apareció en un momento donde no quedaban rockeras mujeres en la escena nacional y si bien su propuesta era marcadamente Pop- rock (estrictamente en ese orden) hay que decir que lo que ella hacia en ese momento comparado con las otras “Divas del pop latino” de la época era tan rockero como Kananga lo es a Emanuel Ortega. Una morocha colombiana que bailaba árabe sobre temas rockeros, que hacia buenas canciones, hits, con aire de rebeldía empaquetada con el sello de Sony. Su voz, inexplicablemente cambiante, su pronunciación indescifrable y esa manía de cantar tan rápido que casi rapeaba sumada a la sensibilidad y la inteligencia de algunos conceptos marcaban que la mina estaba destinada a explotar en cualquier momento. El disco en si tenia temas tan buenos como “ciega sordo muda”, “el octavo día”, “si te vas”, “no creo”, “inevitable” y la bailable “ojos así”. Que decir un hit tras otro en sintonía pop rock. Después se volvió rubia y todos sabemos el resto de la historia, pero algunos todavía recordamos a la Shakira morocha…

4- Trapos (Attaque 77 2001)

Y llegó el punk… De mitad del 2001 a mitad del 2003 mi vida transcurrió fuera de la Argentina, no obstante las vacaciones de invierno (verano europeo) del 2002 en casa de un primo en argentina traería cola…

“Trapos” fue la carta de presentación de Attaque para conmigo. Con 14 años, la intención de aprender a tocar la guitarra y todo el mambo que la temprana adolescencia trae consigo apareció Attaque 77 con este disco. “Perfección” el tema que abre el disco, si lo habré cantado a gritos encerrado en el departamento de Italia (“…vamos a celebrar la estupidez humana…”). “Espadas y Serpientes” (“sueños de espadas y serpientes, sueños de muerte y libertad…”) “Dame fuego”, “No me arrepiento”, “chicos y perros”. Los acordes de quinta, la distorsión y mi primer recital de la banda en el 2003 sembraron un mundo nuevo en mí. El punk vino acompañado de “Valentin Alsina” (1994) de 2 Minutos, Flema con “si el placer es un pecado”, “5 de copas”, “Resaka” y “Aun yo te recuerdo”, “Colmena” del Otro Yo. “Okey dokey” de Boom Boom Kid e incluso el descubrir temas de Nirvana, Green Day, Blink 182 y Offpring… uff que locura, pasar del rock nacional mas clásico al punk desenfrenado. El punk había llegado para quedarse, pero aun faltaba mas…

5- Influencia (Charly García 2002)

El 2002, ahora que lo pienso, trajo mucho mas que punk, entre eso trajo de nuevo a Charly a mi vida, ahora si, listo para entenderlo y disfrutarlo. Me acuerdo perfectamente mi tío en su Dpto. de aquel entonces con la guitarra en la mano y dándole play al equipo de música: “Escucha, volvió Charly” y sentir el comienzo de tu vicio, en lo que a mi me pareció en su momento, un sonido muy hi-fi. Seguramente debo ser uno de los tantos adolescentes que redescubrió a García con ese disco, que paso de ser, el Charly que escuchaba mi viejo a ser simplemente Charly, como un amigo mas, con sus anécdotas sus locuras y sus temas, uno para cada época del país, uno mas original que el otro, uno mas virtuoso que el otro. Todo bajo la bandera Say No More que servia de resistencia a la Cumbia villera y el Rock rollinga de los tempranos 2000.

El disco en si tenia de todo un poco, hits como “tu vicio”, “influencia” y “I’m not in love” y perlitas como “el amor espera”, “película sordomuda” y “mi nena”.
Charly decia que era solo un vicio mas, la gente decía que Charly parecía el de “Piano Bar” y que estaba bien y el contestaba que “cuando dicen que estoy bien no pueden ver debajo de mi piel…” un genio un loco, un icono…

6- Narigón del siglo (Divididos 2000)

 Otro descubrimiento de ese verano del 2002 europeo pasado en la Argentina. ¿Por qué Divididos? ¿Quién fue Luca? ¿Qué es el rock chabón? Todas preguntas que surgieron con este disco y que trajeron a la memoria los conocidísimos “¿que ves?” y “dame un limón” tan escuchados en mi infancia. Divididos era rock, rock puro y duro, rock de barrio, rock porteño, pero bien hecho, power trío, la aplanadora del rock n’ roll. Una vez mas el primer tema que presenta el disco “Casi estatua” un riff poderosísimo, una letra, para variar en ellos, indescifrable y un álbum lleno de buenos temas. “Tanto anteojo”, “Pasiones zurdo derechas”, “Vida de topos”, “Elefantes en Europa” , la profunda “Par mil” (con su frase “no confunda che pastor, no me interesa tu cielo…” redescifrada para mi varios años después) y la preciosa y precisa “Spaghetti del rock” son razones suficientes para admirar, escuchar y disfrutar de este discazo, de rock, pero de rock nacional…

7- Domani Smetto (Articolo 31 2002)

 Este es realmente el disco que me cambió la vida, que me mostró otro mundo y que me ayudo a sobrellevar gran parte de las angustias, planteos, miedos y rabias que van de los 14 a mis actuales 22 años inclusive.      Domani Smetto quiere decir algo así como mañana dejo (termino, dejo de hacer algo, me detengo, cambio…) y como reza el primer tema homónimo es mejor si me llamas mañana.
Otra vez el 2002, Roma Italia, cumpleaños de una compañera de de escuela, yo aburrido, desubicado, “el argentino”, sin querer mezclarme, con Attaque, Charly y divididos en la cabeza. Cuando un pibe cambia la música y pone un CD, el riff entre las dos guitarras, una a la derecha y otra a la izquierda, una punteando una melodía y la otra amenazando acordes de quita casi cromáticamente y la batería que explota en corcheas en el bombo y negras en el redoblante. El coro casi de cancha “Loro mi dicevano” (ellos me decían) y la respuesta de J.Ax (cantante y compositor de la banda de voz nasal y ronca a base de marihuana) “di stare zitto e buono” (quédate callado y quieto, tranquilo cambia el tono…) y el estribillo que al día de hoy es un himno adolescente (lo siento por ahora no creo que este sea un mundo perfecto, mañana cambio, es mejor si me llamas mañana). Sonido punk, con calidad pop, cadencia rap, y los scratch del Dj aclarando que eso es “una típica expresión de la voz y la alegría del canto a la italiana”. Fueron 2 minutos, me volaron la cabeza.
De ahí la cosa cambio para siempre para mi, la sociedad italiana, mi visión mas critica del rock nacional, el entender la música por la esencia y no por el estilo.Los tatujaes, el hecho de que tus propios defectos son tus virtudes, que una mala voz puede ser un arma, musicalmente hablando y que no importa lo que se supone que debe ser, sino que las cosas pueden ser como te dijeron que no eran. El rap, llego el rap. Articlo 31, hasta el 2002 había sido un dúo rap, puro y duro y ese año dieron el cambio al rock y el pop, siempre sin abandonar la métrica rapera y determinados tópicos. Era el crossover en su máxima expresión, era rebeldía, amor, rap, rock, funk, melódico, todo junto y con la sensibilidad popular, pero de difícil definición. Los temas, bueno, los primeros que digerí fueron los que no tenían rap “Pere” (una divertida canción punk-rap hablando de frutas con una doble significación) “Spirale ovale” (el himno de los que no prometen un futuro seguro pero se enamoran de todas formas), “l’ultima bomba in cittá” (la historia de dos generaciones de desubicados que piden una oportunidad) “Non è un film” (un temón, la vida no es una película) y bueno muchos otros. La historia sigue y será para otro post, no por nada el post anterior es la autobiografía de J-Ax (hoy solista) traducida al castellano. Y todavía hoy, es mejor si me llamas mañana….

 

8- Fuori Come va? (Ligabue 2002)

 Pero la música italiana tenia mas que rap y rebeldía. Ligabue apareció gracias a Mtv y a que, cuando sos bueno haciendo lo que haces, no hay con que darle. Me llamo la atención, era como rock nacional de allá, un poeta, un genio, un icono, a la altura de un Spinetta o un Joaquín Sabina o un Dyland. El disco lleno de temas preciosos, otra vez el pop rock, más clásico, la voz ronca típica de italiano y unas letras que ponen la piel de gallina. Mientras Articolo y J.Ax eran la rebeldía, el disconformismo y el llevarse el mundo por delante, Liga fue la sobriedad, la reflexión la madurez. El disco arranca con “Nato per me”- yo nací para mi, mas o menos como todos, siempre parece demasiado lo que aun no he hecho- reza el autor apenas comenzado el álbum. “Tutti vogliono viaggiare in prima” -…tendras razon vos a hacer lo que haces, a estar con los que ganan, cambiarte la camiseta…- “Questa è la mi avita” – esta es mi vida, yo no la he entendido, imaginate si la vas a entender vos, tráeme tu vida y veamos que sucede en el mezclarlas un poco- “Eri bellísima”, “voglio volere”, “Libera uscita. Ligabue es al dia de hoy un artista como dicen los italianos “fuori classe”. Un talentoso, pero un laburador también.

9- Violento (Leandro Lacerna 2008)

Yo creía que el rock mendocino era todo una mierda y que la música mendocina solo me podía dar sueño. Después me volví mas razonable y llegue a la conclusión de que mas allá de si podía ser bueno o malo, el rock de acá me aburría y no me gustaba y en su mayoría estaba poblado de bandas de reagge y metal. Un día mi primo me trajo unos temas de Lacerna y después baje el disco.
Sonido independiente (en lo bueno y lo malo) mayormente acústico, un pop rock teñido de tango en la voz de Leandro que ronca pero virtuosa repasa de manera quizá demasiado dramática tópicos varios del día a día. “Amoxicilina” es el hit del disco, la simpleza de la letra llena de imágenes grises y urbanas calan hondo en el que escucha - ... y ahora que no estas ya ni en la plaza mi casa se transformó en una prisión…- ¿a quien no le paso? “Lamparitas” un tango a pura criolla y con un estribillo que es mas de radio que de arrabal pasa por los clichés del genero pero con algunas frases contundentes como pocas – qué barato es estar triste, con cigarros ya te alcanza- precioso el violin y los teclados del mono hacen de las suyas en mas de un tema como entabacada o la sombría “Seguridad”, casi como si este estado social fuera una mujer que amenaza virtualmente detrás de la puerta – no me vengas a buscar, ni a mis hermanos, nunca mas- Y mi favorito (quizá por mi fetiche con los trenes) “Prudencia”. Un disco sombrío, preciso, triste, tanguero, lleno de estribillos pegadizos que me obligo a tragarme mi prejuicio con el rock de acá y me dá la esperanza de que desde este lugar también podemos hacer algo que valga la pena escuchar.

10- Bipolar (Cuarteto de Nos 2009)

El rock de Uruguay, cada vez más fuerte, mas presente, mas elaborado, más original.
Entre las muchas bandas que llegan a la escena main stream solo me llamo la atención la vela puerca, pero sin moverme el piso. Hace uno o dos años en un viaje en auto con mi tio puso el disco “Raro” de el Cuarteto de nos. Un rock con dejos de los Strokes, algo que en ese momento me recordó al rock de los españoles, y un rap rioplatense que yo humildemente nunca había escuchado. Letras irónicas, absurdas y políticamente incorrectas, demasiado juveniles para venir de unos tipos que están por pisar los 50 en breve. Pero fue el disco Bipolar (que termino siendo colgado en Internet antes de salir) que me convenció que la banda tenia algo de Articolo 31 y J.Ax versión sur. “Bipolar” abre el disco con un arpegio en la menor y unas sirenas a lo lejos para transformarse en un rap furioso mono acorde con musicalidad funk para pasar sin pleno aviso a una base de cumbia mientras Roberto dispara en forma de rimas filosas la descripción de un personaje que va de la euforia a la depresión sin escalas. “Miguel gritar” es la crónica de un perdedor contada primero en tercera persona para pasar a la primera persona en el estribillo, continuando con el mambo de personalidades que sigue todo el disco. Un tema impresionante, lejos de los mejores del disco -…aunque ella corra para que alguien la socorra le va a arrancar la piel y le va a hacer un abrigo de zorra- “El hijo de Hernández”, “Nada me da satisfacción” y “Mírenme” son los puntos verdaderamente altos de este rap-rock de pura ironía y locura. “Me amo” un viejo tema de la banda re versionado con el touch de Campodonico como productor de todo el disco completa la grilla. La verdad que es una de las bandas que mas me divierte y me encanta su manera de estar fuera de los cánones del rock actual, tan devaluado, egocéntrico y discriminador. Pero para el final dejo “Breve descripción de mi persona”, que tranquilamente podría formar parte de un tratado que se llamase “de cómo escribir una letra inteligente con la premisa mas simple del mundo”. Genial

Obviamente me quedaron afuera varios discos, temas y demás. También a medida que fui escribiendo el post pase de algo muy personal a terminar haciendo una mini critica de los discos. Lo cierto es que en lineas generales son los discos que me marcaron y creo que todos merecen una escucha aunque sea.

Hasta la proxima.

Autobiografia de J-Ax (Traduccion al español)

Yo vengo del vacio.

J.Ax es el nombre que me elegí sobre el final de los años 80, significa Joker A(le)x. Joker (El Guasón) es mi villano preferido. En ese momento renegaba de todo lo que era, quería cambiar toda mi vida, nombre incluido.

La segunda parte de la infancia y la primera de la adolescencia la pase en la provincia de Milán, en un pequeño centro que hoy esta conectado con la ciudad por una cómoda salida desde la autopista fácilmente accesible sea desde el centro que desde el aeropuerto de Linate. Mis viejos llegaron ahí en plena época de los años de plomo, mi mama trabajaba como cajera de un supermercado, donde sufría al menos un asalto por semana, Demasiado riesgo por ese sueldo

Yo vengo del negro.

Yo tengo miedo de los punks que están en la puerta de ese edificio  con un graffiti que dice “Virus”. Desde  piazzale Corvetto nos mudamos a un distrito de Sesto U. Vivían pocos centenares de habitantes. Yo ya me había acostumbrado a Milán y me quejaba, pero mis viejos estaban contentos, mucho verde y cero inseguridad. La via Emilia, si bien de dos carriles te llevaba directo a Milán. Al principio estaba contento de poder jugar al aire libre, después de un tiempo te acostumbras al olor a mierda que salía del del “Re de Fossi – Rey de fosos – (ahora tapado), iba incluso a “espigar”, ósea a recoger granos... yo… mierda. En la vida te pasa de todo. Había chicos mas grandes, un par de matones que cada tanto me pegaban. Yo era flaco, por debajo de mi talla, también temeroso… ahora lo admito. En la escuela habia un par de familias en decadencia que asustaban, a todos, incluso a los profesores, Seis o siete hermanos… mierda uno por curso, era imposible tener ventaja, y si demostrabas un poco de extroversión o personalidad, quedabas en la mira de su obtusa y violenta mediocridad, Había que hacerse invisible.

No estaba mas contento

Yo lograba hacerme invisible la mayor parte de las veces. Me hice amigo de D, que era un chico cerrado y silecioso con una pasion por los Doors y las motos, el tambien como yo era etiquetado de “perdedor”.

Pasábamos las siestas en casa, jugando con el Commodor y escuchando musica. Capaz inconscientemente nos escondíamos de los otros.

Non puedo omitir la catequesis semi forzada y que el bar de la capilla era el pasatiempo fuera de casa.

Era un bar de verdad con billar y dos videojuegos, el cura no entraba casi nunca, estaba lleno de viejos que fumaban emborrachándose de martini mientras afuera los scooters tuneados y los Uno turbo pasaban. Eran trofeos imaginables… status symbol.

Tomábamos algún tren o colectivo, íbamos a la ciudad, lejos de la compañía de los “Vincenti" (Vencedores)… de la cual éramos innegablemente atraídos e inexorablemente rechazados.

Fue entonces que me di cuenta que la ciudad me llamaba, la provincia (el pueblo) encasillada y conformista no dejaba espacio a los chistes de la naturaleza, en Milán en cambio habían muchos “freaks” como yo.

Heredábamos las plazas y las calles del centro, éramos chicos con un agujero en la cabeza… los primeros que crecieron solos.

Solos, porque mamá tambien trabajaba.

Solos en frente a la tele.

Nos intercabiabamos de todo, ropa discos… juntabamos la plata juntos para comprar botellas y emborracharnos… para encontrar el coraje de meterse en una pelea. Los primeros desconformes en un momento en el cual ser “original” no era todavía considerado “copado”

Yo vengo de los “Paninari” (moviemiento juvenil nacido en milan en los 70 basado en el consumo la diversión y el rechazo a la politica), de los sacrificios hechos por una camisa cara.

Yo vengo del “Aquafan” (Parque acuatico en Milan). Pensaba que Italia Uno (Cadena de televisión italiana) era trasgresora.

En el pueblito en algún punto de los años 80 aceleraron la marcha en serio y, en el ímpetu del nuevo boom, construyeron casas, todas en venta a precios que estaban fuera de las posibilidades de mis viejos, que en cambio alquilaron un departamentito de esos justos justos, para el, ella y el nene, en el único monoblock (de tres pisos) del pueblo.

Los chicos que se mudaron tenían scooters nuevos, ropa a la moda y una cierta independencia.

Me hacían acordar a los de los telefilms americanos, tenían todo… desde mi punto de vista.

Yo no… mis viejos parecían un poco mas severos, en realidad era demasiado chico para entender bien. Mierda como quería tener todas esas cosas

Si hubiera podido habría vendido mis fotos desnudo a quien quisiera pagarlas, pero eran otros tiempos.

Así iba a hacer la limpieza con mis vecinos de casa que tenían una empresa. Una vez pasamos con la furgoneta delante de la capilla y ellos estaban ahí, incluso L. Que yo amaba secretamente (tipo fantozzi). Llevaba puesto camisa y tenia en la mano el mango de la mociovileda (lampaso) porque el baúl estaba lleno. Ellos me vieron.

Baje la mirada, pero ellos ya reían, gritando mi apellido que lograban hacer sonar como un insulto.

Yo vengo del odio, del quiero matarlos a todos.

Despues mis viejos decidieron sacar un préstamo hipotecario.

Cuando tenia 14 años nos mudamos a Cologno Monzese.

Me pegaron dos veces.

La primera vez fueron dos tipos en la parada del colectivo, sobre eso escribí una canción (Ley del talión)

La segunda fue el novio de una que vivía en mi edificio. Decía que yo la miraba… jaja, un clasico.

Pero yo sabia hacerme invisible.

Yo vengo de la tensión, de los “bulismo” codificado y aceptado.

Mis viejos estaban siempre enojados y cansados, incluso tenían dos trabajos por cabeza… uno de día y otro de noche.

Yo tomaba el subte y me iba a la plaza S. Babila, donde tenia buena onda con otros freaks como yo. Veníamos de distintos estratos sociales: estaba el rico de la Milán bien y el casi linyera que a a veces no volvía a casa y dormía ahí… todavía estaban esos banquitos de cemento incomodísimos y nos lavábamos en el baño de burghy.

Yo vengo de las pastas, del budín cortado en 4 partes, de las fiestas en casa en las cuales de destruía la casa.

Había gente como N, que movía la zona… una vez me escuchó rapear en el New Linea. A la salida me estaba esperando.

Me pidió que rapeara… yo cagado de miedo porque sabia quien era… pero lo hice.

Después les dijo a todos que no me tocaran. Desde ese día mi vida en el centro se hizo mas fácil, no tenia problemas con nadie, nadie me trompeaba mas.

Lo volví a ver a N en San Vittore. yo cantante, el preso.
Íbamos al boliche a la tarde, eran los años del Hip-Hose, el alba del Dance años 90. Yo me apasione con el rap que tomo el lugar del rock mas clasico heredado de mis primos mas grandes.

Escuchaba radio deejay con el dedo sobre la pausa del grabador. Grabábamos los cassettes y los duplicábamos con el cubo de Philips, antes del file sharing.

Yo vengo de la era post-hero.

No me interesaba la política, pensaba como todos los de mi edad que era un sistema de corrupción imposible de cambiar. Años mas tarde cambie idea, equivocandome.

 Yo vengo de la epoca post-heroes
Empece distribuyendo panfletos para fiestas, con Poe que fue mi primer Dj. Rapeaba sobre el House, a veces tambien sobre los temas de los americanos… jajaja que mierda… me daban 20 mil liras y 10 tragos por 5 minutos de rap. Estaba en el paraíso.

La musica se transformó en el sol.

En el boliche conocí a Wladimiro. Wlady era solo hip hop, scratcheaba como solo había visto scratchear a los yanquis… gracias a el ví la luz.
Wlady me introdujo a los otros sonidos amigos... me acuerdo que me presentaba asi: “Ax, es un loquito, pero escuchen como rapea…” y después a mi “Ax rapea!”

Y yo lo hacia en serio.

Wlady se dedicó a otra cosa, en eso Jad (su hermano) y  yo, formamos Articolo 31.

Puedo solo decir que a veces seguimos una ruta, otras veces nos dejamos llevar por la corriente. Para las notas biograficas vayan a Wikipedia que mas o menos le pega.

Yo no quiero mas hablar de porque se termino, porque es un problema nuestro, pero puedo decir que de mi parte fue la eleccion mas honesta, mas sincera hacia quien me sigue… sino habria tenido que fingir… fingir que me gustaba, copiarme hasta el infinito, sin el permiso de decidir completamente lo que podia o no podia hacer, con quien colaborar etc.

Yo quiero ser sincero, para ser sincero no tengo que estar frustrado cuando hago música.

Articolo fue una parte importante de mi vida, fundamentalmente porque me dieron una perspectiva enrome para mi joven (jaja) edad.

Estuve arriba y abajo, conocí todos… los ultimos de la tierra y los ricos y poderosos.

He comido, bebido y cogido.

Articolo me dio todo, pero no s todo lo que yo tengo para dar,

Hay más.

El rock volvió a atraparme prepotentemente en un momento en el cual el rap era una mierda…

Finalmente entendi las letras de Ramones y de Rancid.Nofx-Nirvana-2Pac-Guns-DMX-Morisette-Biggie, no es una puteada… es mi playlist y si no les gusta jodanse.

Milán estaba llena de extranjeros como siempre. Venían muchas chicas de Seattle, donde había explotado el Grunge, se Traian la guitarra… se leían libros que encendian.

Se hablaba en ingles. Bill Clinton tocaba el saxo, admitia que habia fumado faso, bombardeaba Kosovo.

Yo busco la verdad en una cancion, en los angulos oscuros, bajo los reflectores, en 883 y en los libros de Marco Philopat.

Al final del 2006 publique mi primer disco solista, “Disanapianta”, después de tres años pasados entre desintoxicación, horas en el psicólogo y pánico empresarios y discográficos.

Me dieron el disco de platino dos meses atrás, salió bien… tuve dos hit que llegaron discretamente también al pop: “Ti amo o ti ammazzo” y “Piú stile”.

Cada vez mas gente me reconoce como J-ax. Me va a costar superar la etiqueta 31, pero lo voy a lograr porque son dos etiquetas distintas, pero dibujadas por la misma lapicera.

A parte J-Ax no envejece, es mas “nuevo” que Articolo.

Es una especie de PeterPan sicopático y yo soy su maldito retrato de Dorian Gray.

Yo envejezco, pago caro cada exceso, cada salto, cada grito, cada batalla contra los molinos a viento que ese hijo de puta me hace pasar.

J-Ax va con el viento, al principio lo había casi dibujado... como para protegerme de la nada a la cual estaba destinado.
Ahora soy J-Ax en todo y para todo.

Y vengo del negro, del vacío… pero encontré una salida.

No tengo un genero definible, saturé la música de la que partí… tengo fanáticos quilomberos y detractores determinados, tengo también algún enemigo importante lobbista y mafioso, pero en este viaje me encuentro tantas buenas personas, la mayoría de ellas están cerca mío.

Ahora, me tendría que considerar mas o menos realizado, con los números que hago cuando toco y gano incluso los Ema (mtv music award)

En cambio tengo que admitir que, la cosa que me hace mas feliz es tener todavía un batalla que ganar.

Tengo aun todo por demostrar, muchos no creían que fuera posible, pero tuvieron que creerlo.

Yo tengo que demostrarles quien soy, con el sonido, un sonido... MI SONIDO.

Mi nombre en boca de algunos, suena todavía como un insulto.

Pero mis fans son quilomberos.

Dice que soy… uno de ellos.

Y que asi sea.

J-Ax

Road July

Road July es el segundo largometraje de Gaspar Gómez, joven director mendocino.

La película narra la historia de July una nena de nueve años que  ha perdido a su madre seis meses atrás. No sabe que Santiago, un hombre desordenado e inconstante es su papá. Él, apenas enterado de esta paternidad, se ve forzado a llevar a July a la casa de su abuela materna. Es así que, a lo largo de un viaje de 240 kilómetros en un citröen 3cv, lograrán conectarse por primera vez como padre e hija.

La cinta se rodó íntegramente en Mendoza, es una road movie y cuenta con la participación de Francisco Carrasco, Federica Cafferata, Verónica Nonni, Laura Morales Rúpolo y la participación estelar de Mirta Busnelli y Bettiana Blum. La producción está a cargo de la productora Oeste Films y cuenta con el apoyo del INCAA. La fotografía está a cargo de Maxi Brecci y la música corresponde a Maxi Amué. El guión obtuvo el Primer premio a Desarrollo de Proyecto 1er Concurso de Realizadores Audiovisuales, Idits/ Incaa 2008 y el Premio 2do Concurso Federal de Desarrollo de Proyectos y Largometrajes, Raymundo Gleyzeer, Incaa, 2008. A su vez el film participó de la edición numero 25 del festival de cine de Mar del Plata, exhibiéndose en tres funciones y obteniendo un excelente y calido recibimiento de la audiencia y la critica.
 

El estreno es aun  una incógnita, pero lo cierto es que el film volverá a posicionar a Mendoza en el circuito comercial del cine y - esperemos - llegue a liderar una nueva corriente donde el cine nacional no se circunscriba únicamente a Buenos Aires y represente de manera mas completa y federal, todas las miradas y aristas de nuestro querido país.

Les dejo el link de la pagina oficial http://www.roadjuly.com.ar/

Acá va el trailer de la peli: 

Y de yapa, el videoclip del tema principal del film, por Maxi Amué:

Signora - J- Ax

Bueno, no me pude resistir, dejo un tema de J-Ax (ya haré un post extenso donde hable mas sobre èl y su obra).
Se llama "Signora" es el ultimo tema de su disco Rap n' Roll del 2009.



El tema habla de la vejez en un tono mas serio que la otra cancion del disco que trata sobre  lo mismo (I vecchietti fanno oh) pero en forma ironica y divertida.
Me gusta las imagenes que sugiere y como musicalmente se distancia de un disco que esta compuesto sobre todo por crossovers de rock/punk  y rap/hip hop.

Dejo la letra en castellano (En italiano es cuestion de Googlearla)

Señora

La señora con las bolsas del mercado piensa en liras
y se confiesa con el panadero
cuenta los centavos, bloquea la fila
detrás mío un hombre rezonga y zapatea

Los auriculares me separan de todo lo que dice
le quito audio al film, pongo canciones amigas, que conozco
las historias del nieto que no ve nunca
que va a ser tarde cuando entiendas...entiendas...

Haría falta una guerra y un poco de miseria
para enseñarnos a no desperdiciar los días
Yo no he visto la guerra, pero también vivo alerta
y entiendo mas de lo que vos pareces...

Y me doy cuenta de la mirada acostumbrada a mirar hacia bajo
me recuerda su dialecto, que ya nadie habla mas.
Y el thriller dura poco, aterroriza a quien lleva bastón
y nervioso el mundo toca bocina: "señora muévase!".

La señora con las bolsas del mercado tiene miedo
honestamente digo que tiene razón
se ofrece una mano para llevarla a casa
justo como haría un timador

Haría falta una guerra y un poco de miseria
para enseñarnos a no desperdiciar los días
pero entiendo mas de lo que vos pareces...

Y me doy cuenta de la mirada acostumbrada a mirar hacia bajo
me recuerda su dialecto, que ya nadie habla mas.
Y el thriller dura poco, aterroriza a quien lleva bastón
y nervioso el mundo toca bocina: "señora muévase!".

Si querés confiá en mi
reconozco tu perfume me recuerda
cuando era nuevo y el nono me explicaba el mundo.
Decíme tu historia, decíme que reís un poco...

La señora con las bolsas del mercado no se fía
y no va a aprender a usar la computadora.
Para no saber hasta donde llega este desorden,
ella tiene los zapatos limpios

Quizás son un regalo del hijo de alguna navidad pasada
cuando los usa lo siente cerca

Haría falta una guerra y un poco de miseria
para enseñarnos a no desperdiciar los días
Yo no he visto la guerra, pero también vivo alerta
y entiendo mas de lo que vos pareces...

Si querés confiá en mi
reconozco tu perfume me recuerda
cuando era nuevo y el nono me explicaba el mundo
Decíme tu historia, decíme que reís aunque sea un poco...

Truman Capote - A Sangre Fría

Todo empezó el pasado Enero. Había venido un primo mío de Catamarca. La estadía de él se convirtió en algo muy cultural,  vimos varias películas, charlamos sobre música etc. Uno de los últimos días pasamos por Jenny y hablando de libros le pedí que me recomendara uno. No solo me recomendó, sino que en ese preciso instante compro y me regaló "A Sangre Fría", de un tal Truman Capote.
OK, reconozco que para el que tiene media literatura encima decir un "tal" Truman Capote y desconocer "A Sangre Fría" es casi un pecado.

El libro cuenta la historia del salvaje asesinato de los cuatro integrantes de la familia Clutter, sin motivo aparente, allá por 1959, en el pueblo de Holcomb, Kansas City. A su vez se enlaza con la historia de los dos artífices de tan terrible crimen Dick Hickock y Perry Smith.

Los cierto es que con esa premisa pensé encontrarme con un relato policía, que tanto me gustan, en el cual el misterio es revelado solo al final del libro y los cabos se van atando lentamente, de manera que uno al terminar la lectura no puede mas que volver a releer todo para disfrutar de la estructura narrativa de manera completa. Todo ello con el aditamento que esta "novela” está  basada en un hecho real.

Nada más erróneo que eso.

Como ya me había comentado mi primo, esto que tenia entre manos es una "Non fiction novel", también llamado "novela testimonio", una genial combinación de los elementos claves de los oficios de escritor y periodista.
Lo cierto es que lo primero que noté es que no hay misterio en cuanto a la identidad de los criminales, ni tampoco en como llevaron a cabo el crimen. De hecho el libro se encarga durante las primeras paginas de explicar detalladamente la escena del crimen y hace un paralelo de la historia de los miembros de la familia y la de los asesinos. Lo interesante y atrapante acá es ver cómo es que logra la policía dar con los asesinos y sobre todo, reflejarnos las ideas, pensamientos, dudas y demás detalles de la personalidad y vida de la mayoría de los que, de algún modo u otro estuvieron involucrados en tan terrible acontecimiento. Esto se nota sobre todo en los asesinos y la familia Clutter, los cuales son descriptos a la perfección, a punto tal que uno llega a tomar cierto cariño con todos ellos. Creo que la gran baza del libro es justamente lograr que uno genere en si mismo un pequeño dilema moral, dado que llega a conocer tanto a las victimas como a los victimarios a punto tal de tener simpatía y empatía por ambos.
Otra cosa que me llamo la atención es que el libro no esta dividido en capítulos, sino que son cinco partes bien delimitadas, en la primera se nos presenta a la familia, describiéndola en el más mínimo detalle, luego a los asesinos y paralelamente a los investigadores. Uno así, va conociendo a los personajes através de escenas que van desde que se perpetua el crimen hasta que los delincuentes son atrapados, después se nos dan todas las respuestas, del como y el – inexplicable - porqué y por ultimo el oscuro y denso proceso que va desde la finalización del juicio al cumplimiento de la condena.

Ciertamente la novela es un extraño crossover entre una crónica periodística y una novela, de esta manera logra captar todos los hechos relatándolos magistralmente junto a diálogos, muchos de los cuales, son verdaderas entrevistas. Se hace hincapié en varios personajes, demasiados para ser una novela, pero de esa forma se da una visión acabada del ambiente del pueblo antes, durante y después de sucedida la tragedia.

Realmente se logra una lectura amena, quizá despojada de esa intriga que genera una novela – sobre todo un policial – en sentido estricto, pero se gana en información y se profundiza, sin necesidad de recursos retóricos complejos, en aspectos importantes de la vida, la personalidad y la psiquis de varios de los personajes.
A todo esto hay que sumar que se trata de una “non fiction novel”, ósea acá no hay ficción, lo que se relata ha sido tomado de archivos oficiales, de entrevistas con los involucrados y por supuesto de las observaciones del autor.

Después de esto no me quedó otra opción que googlear las fotos de los asesinos, la familia, el pueblo, e incluso las de la escena del crimen.

Averiguando un poco mas, resulta ser que Capote había llegado a generar profundos lazos con los habitantes del pueblo y con los mismos asesinos, y que la novela lo marcó para siempre, empezando después de ella un declive en su vida personal que lo llevaría a la muerte en 1984.

Resulta ser que el tipo era un rockstar, de vida complicada entre drogas y alcohol, infancia desahuciada, que se codeó con el jet set de Nueva York de los años 50’. Parece que le gustaba la joda y que - como muchos genios – era autodestructivo,  provocador y obviamente, sensible y muy inteligente.

Hay una película (“Capote” del 2005) que parece retratarlo bien y narra el periplo que el vivió durante el proceso de creación de esta novela. No la he visto todavía, pero ya esta en el JDownloader bajándose.

Acá dejo un par de frases de él:

“La vida es una buena obra de teatro con un tercer acto mal escrito.”

"Cuando Dios te da un don, también te da un látigo, y el látigo es únicamente para autoflagelarse.”

Esta frase es reproducida por Fito Páez en el tema “Música para camaleones” homónimo de un libro de cuentos de Capote, el tema se encuentra en el disco Naturaleza Sangre del 2003. (Dato curioso)

“Soy alcohólico. Soy drogadicto. Soy homosexual. Soy un genio.”

Esta seguramente es la más “rockera” de todas, no por nada, recuerdo habarla leído en una remera de Ricky Espinosa, cantante de la legendaria banda punk rock “Flema”. (Otro dato curioso)

Bueno gente, ya veré la peli, leeré algo más de este loco y seguro googlearé mas sobre él, por ahora eso fue mi primera impresión.

Hasta la próxima.

Piloto.-

Saben lo que es un piloto? Bueno, aparte de ser un pobre tipo que no tiene casi nunca los pies en la tierra, y a diferencia de la mayoria le pagan por eso; un piloto es el primer capitulo de una serie (de TV por lo general). Es algo asi como la carta de presentacion de el producto que, mas adelante, se transformará en varios capitulos que terminarán formando una temporada y despues otra, y otra y otra, hasta terminar cagándola como Lost, Los Simpsons y un sin finde de etceteras...

Bueno este primer post, e incluso este blog, porque no, son mi piloto. Me pareció interesante tener un lugar donde escribir lo que se me canten las pelotas, con la remota posibilidad de que alguien mas lo lea y, que se yo, se sienta identificado o algo.

Lo cierto es que podría escribir sobre mi ultimo descubrimiento- aclaro que soy como Colón, siempre descubro algo que ya miles conocian- el genial Truman Capote, de la mano de su best seller: "A Sangre Fria", pero eso lo dejo para la proxima entrada!